12月12日，一場名為“國瓷彩墨”的當(dāng)代藝術(shù)展覽在山東博物館正式向觀眾開放。這個展覽作為潘魯生教授近期創(chuàng)作的“國瓷彩墨”系列作品巡回展的首展，沒有開幕儀式，也沒有鞭炮與禮花，讓早已習(xí)慣了藝術(shù)展覽隆重?zé)崃议_幕儀式的圈內(nèi)外朋友頗感意外。
展覽是藝術(shù)交流的一種重要形式，好的藝術(shù)展覽需要給觀眾提供一個能夠沉浸其中安靜環(huán)境，來體驗藝術(shù)家傾注作品中的情感，從而在情感的共鳴中獲得審美愉悅。“潘魯生當(dāng)代藝術(shù)巡回展——國瓷彩墨”首展有意回避了繁冗喧鬧的開幕儀式，直接將潘魯生新近以陶瓷為媒介創(chuàng)作的122件“國瓷彩墨”精品毫無阻隔地呈現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾的注意力被真正地吸引到了作品的藝術(shù)美感中，并得以在安靜的氛圍中沉下心來，欣賞藝術(shù)，交流觀展心得，探討藝術(shù)命題。
據(jù)悉，與該展覽相配套的“潘魯生彩墨藝術(shù)展”和“手藝農(nóng)村展”分別在山東工藝美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和萊蕪雪野農(nóng)博園同時展出。藝術(shù)評論人士認(rèn)為，這些展覽不講世俗的排場，讓觀眾成為了展覽的主人，使展覽在形式和內(nèi)容上都具有了一種天然的親和力，自然贏得了觀眾贊許，也真正回歸了展覽本來的意義。
